En el primer día de la Semana de la Moda Digital de Milán, Miuccia Prada utilizó el formato de una película para una ventaja que rara vez se encuentra en la pasarela. En una serie de capítulos de imágenes editoriales tituladas Múltiples Vistas, tomadas por cinco fotógrafos diferentes, la diseñadora mostró sus colecciones de primavera/verano (spring/summer) y resort 2021 para hombres a través de lentes y estéticas visualmente diversas. Prada, quien anunció su contratación de Raf Simons como co-director creativo en marzo, hizo una reverencia al final de la película, señalando que la colaboración aún no ha comenzado, al menos no formalmente.
Los fotógrafos Terence Nance, Joanna Piotrowska, Martine Syms, Juergen Teller y Willy Vanderperre presentaron cada uno su propuesta cinematográfica de las dos colecciones, el primer vistazo de la visión de Miuccia Prada para el mercado de la moda pos pandemia. Ambas líneas presentaban una silueta industrial con trajes para hombres jugando con ideas convencionales de sastrería a través de la interpretación deportiva. La colección de mujeres agregó momentos exuberantes de drama en volúmenes y elementos de alta costura y joyería tomados de la lencería.
“Prada evoluciona y cambia cada temporada. Esta temporada, la parte que estábamos filmando y filmando parecía una colección honesta. Despojado de las ideas de moda, lo que convierte esa idea en moda nuevamente”, dijo Vanderperre, reflexionando sobre un cortometraje que combinaba una sensación de pureza con música que recordaba a las películas de terror. “Disfruté viendo la visión de Miuccia y tratando de darle sentido de la manera más honesta y directa posible”, comentó Teller, quien mezcló fotografías de un entorno similar a una fábrica con primeros planos de esos alrededores.
Piotrowska explicó que el gesto y la fisicalidad “juegan un papel importante en los aspectos conceptuales y compositivos de mi trabajo”. Su película fue la más sensual de los capítulos, y mostró el universo de Prada desde su lado más seductor. “Me inspira la forma en que las pantallas han llegado a hacernos y deshacernos, y lo que significa vivir, respirar, moverse, pieles en un mundo lleno de ellas”, dijo Syms, cuya película fue una respuesta clara al realidad digitalizada del encierro.
“La película que surgió nació de la velocidad y el juego, no tengo palabras para descifrar cuál es el significado y lo que fue y será, pero puede ser sobre ‘tiempo’ – y mantener sus órganos en ese vaso que llamamos cuerpo mientras se contorsiona para amar cada segundo a medida que se despide”, bromeó Nance, refiriéndose a la visión más surrealista de la colección Prada en el arco de varios capítulos.
La presentación digital de Prada fue un testimonio de las posibilidades del formato de espectáculo digital, y una excelente acumulación para la revelación de su primera colaboración con Simons en septiembre.
